為什麼有些角色一看就「很有型」？

怎樣讓角色即使誇張變形也不失真？

關鍵就在於人體結構的理解。

骨骼、肌肉與身體比例， 其實正是角色魅力的基礎。

美術解剖學，就是創作者的祕密武器！

全身完整圖解Ｘ專家訣竅提示 迅速掌握美術解剖學的核心原理， 讓畫風從簡單到複雜都游刃有餘！


★什麼是美術解剖學呢 ?

所謂美術解剖學，就是幫助你「自然畫出人體與生物形狀」的一套知識。當你了解骨骼與肌肉的結構，就能看懂身體表面的起伏，也更容易畫出比例一致、造型穩定的人物。 美術解剖學大約誕生於15世紀的文藝復興時代。起初是藝術家工作室裡的「祕密技術」，後來隨著藝術家公會與美術學校的成立，逐漸成為藝術教育的重要基礎課程。

★為什麼需要美術解剖學？

就算是可愛的「Q版畫風」（deformation，變形畫法），其實也是從真實人體結構變化而來。只有理解原本的人體形態，才能自由決定要簡化哪些部分、誇張哪些特色，讓角色從簡單到複雜都能畫得得心應手。

★誰需要美術解剖學呢？

不只美術科班學生，許多創作者、同人誌作者與角色設計愛好者，也都會透過美術解剖學來研究人體。當你在畫角色時開始思考「這裡的形狀應該怎麼變化？」那麼，美術解剖學就會成為非常實用的創作指南。

★本書架構

全身

軀幹

身體

手臂・手肘・手部

下肢・足部

內臟

範例篇

★推薦給這樣的你★

✔ 熱愛畫角色、希望造型更自然的人

✔ 想突破人體結構、提升畫技的創作者

✔ 喜歡Q版、可愛變形風格的插畫愛好者

✔ 同人誌作者、角色設計師與數位繪圖玩家

✔ 想用圖解方式快速掌握人體與角色動作的人

✔ 追求畫風自由、從簡單到複雜都能駕馭的你